vi 基礎設計的設計目的在于代表企業或品牌的形象,良好的vi 基礎設計建立起品牌和客戶之間的聯系:
"文化造就設計,設計造就文化"似乎是一個顯而易見的說法——這是我們西方的設計作家、設計書呆子和設計師長期以來消化和理解的真理。但是,正如孟買設計織物節(DFF)的創始人桑基特阿夫拉尼所知,這是一件值得注意和重復的事情。
阿夫拉尼在孟買長大,然后在倫敦的威登肯尼迪公司工作,他熱衷于在他長大的地方推廣設計領域——尤其是因為他在那里建立了自己的公司。"作為一家獨立設計工作室,我們注意到在印度開展設計業務的一個主要挑戰是招聘人才,"他說。"眾所周知,由于低于標準的指導和培訓,大多數從印度設計學院畢業的學生沒有能力被錄用為入門級設計師。"
在他看來,這個問題在一定程度上歸因于印度最近出現的一波機構浪潮,這是對學習平面設計新潮流的回應。阿夫拉尼說,這些地方沒有為學生"進入(解決問題的)真實世界"做好充分準備印度設計專業的學生也一直缺乏與現實世界設計師互動的途徑。
"特別是我這一代的設計師,在成為執業設計師的同時,也在互聯網上成長,所以我很遺憾地說,他們的大部分影響都來自西方,"阿夫拉尼說。"我認為世界各地的情況都差不多。平面設計作為一種職業是相當現代的。它始于西方,現在正在四處傳播,所以我們和其他國家沒什么不同。"
阿夫拉尼是一名自學成才的設計師,但他認為,無論年輕設計師在印度如何學習他們的行業,他們接觸的東西基本上都是一樣的:在線,而且絕大多數是西方的。雖然平面設計作為一個行業在印度還是一個相當新的概念,但廣告行業早已建立,據阿夫拉尼稱,大多數設計師最終都進入了廣告公司。他表示:"這一切都相當西方化,這不一定是件好事或壞事,但當你接觸其他作品的唯一途徑是在線時,你會意識到讓人們(當地)能夠理解的作品有多重要。"。
正是在倫敦,他在威登肯尼迪擔任藝術總監,阿夫拉尼意識到歐洲和印度在頂級設計方面的差距;在倫敦,有許多節日、講座和像爸爸這樣的組織來支持和激勵設計師。在回到孟買的路上,阿夫拉尼決定是時候采取措施糾正這種不平衡了,創造一些新興創意者負擔得起的東西,同時又像西方的類似活動一樣令人振奮和鼓舞。
"當你接觸其他作品的唯一途徑是在線時,你會意識到讓人們(當地)能夠理解的作品有多重要。"
阿夫拉尼建議,有一種方法可以傳播平面設計的重要、相關和可委托的理念,這成為了創建設計面料節背后的一個基本理念。"我們面臨的真正重大的挑戰是,脫離世界認識印度的方式——那種真正庸俗的印度藝術"他說。"我們需要打破并重新解釋這一點。這就是我們將印度藝術和設計推向全球舞臺的方式。"
印度藝術家薩拉納夫奇的作品,她在設計織物節上發言。在阿夫拉尼看來,印度設計走向"全球舞臺"的道路上障礙重重。它始于設計教育體系;他說,不僅僅是因為前面提到的原因,而是為了混淆"藝術"和"設計"。"我們有些學生從設計學院畢業后成為了藝術家,但他們不知道什么是設計,也不知道他們作為設計師應該扮演什么角色,"阿夫拉尼說。"還有一個師資質量的問題。"
他覺得,這個問題因當前關于設計是一個"新市場"的"噪音"而加劇,而企業正在利用這個"新市場"。在印度各地,昂貴的教育機構樂于收取高額費用,卻不一定提供有思想或有幫助的課程。任何人都可以教授正確的軟件(事實上,自學并不難),但阿夫拉尼認為設計學院應該重新定義他們如何激勵學生;他們應該積極尋找最好的(實踐中的)設計導師,舉辦自己的活動,并專注于現實世界中的培訓,比如如何與客戶打交道。
在阿夫拉尼看來,印度的另一個主要挑戰是對平面設計含義的相對狹隘的理解;什么是平面設計工作室;為什么小品牌一開始就應該參與進來。他描述了第一次建立