小酒包裝設計的設計目的在于代表企業或品牌的形象,良好的小酒包裝設計建立起品牌和客戶之間的聯系:
20世紀70年代,在南布朗克斯,嘻哈文化剛剛開始在名為短褲睡衣的大型音樂聚會上形成。在擠滿了人的廢棄建筑里,一群流行音樂節目主持人開發了一些技術,比如采樣、霹靂舞、抓撓、切割和旋轉。但是,堵塞的消息并不僅僅通過口頭傳播:由萊特拉塞特,記號筆、剪切照片和膠水制成的低保真度影印傳單被手工分發,沿著住宅區的街道快速傳播。幾何形狀和動作線條與藝術家表演的拼貼畫融合在一起,傳達著無論什么夜晚的能量——可能由糖山幫、道格e弗瑞斯或流行音樂節目主持人酷海格主持——都在推廣。
這些傳單中有很大一部分是第二相的作品,這是一位來自布朗克斯的年輕藝術家,他被認為是該市最好的氣溶膠作家之一,經常可以在當地的夜晚看到他唱DJ,跳舞或說唱。認識到缺乏宣傳材料圍繞果醬,第二階段問嘻哈先鋒閃手大師,如果他能設計一個即將到來的活動傳單。剩下的就是歷史了。他的傳單遠遠超出了純粹的宣傳材料,從裝飾藝術、杰克科比漫畫書、羅馬爾比爾登繪畫和漫畫中汲取了影響。當艾普麗爾格雷曼在西海岸發起"新浪潮"時,第二階段在東部有類似的沖動,推動易讀性,打破網格(好像網格對他來說很重要),并主要使用無襯線字體。在80年代中期,第二階段開始藝術指導和共同編輯(與創始人大衛施密德拉普一起)臭名昭著的街頭寫作和地鐵藝術出版物IGTimes .它的國際發行將紐約風格的寫作帶到了世界各地的城市街道。今天,第2階段作為一名優秀的藝術家,創作滑板甲板和版畫,最近還在創作乙烯基。
第二階段的布局有助于定義嘻哈運動的美學。然而,盡管嘻哈音樂從布朗克斯黑人青年的一個小音樂場所演變成了今天的全球現象,但他有影響力的設計從未被載入設計史。菲利普梅格斯的《梅格斯平面設計史》和史蒂文海勒的《平面風格》中沒有提到他,這兩部歷史書往往會被納入設計學校的課程。第二階段的工作也不是很難完成。
作為21世紀初的一名派對傳單設計師,我在小型嘻哈博客上偶然發現了第二相的設計,他的作品對我的工作產生了深遠的影響。2014年,我在研究生院研究這些傳單時,偶然發現了康奈爾大學的嘻哈檔案館,里面收藏了數百份早期派對傳單。在為馬里蘭藝術學院舉辦了一場關于非裔美國設計從業者歷史的展覽后,我開始與當代設計師進行一系列電子郵件交流,第二階段對他們產生了重大影響。最終,我聯系上了那個人本人。接下來是我們的對話,我希望它能表達我在第二階段的智慧之言、他對自己信仰的奉獻以及他的平面設計天才中發現的價值水平。
第二階段傳單。圖片來自馬里蘭藝術學院舉辦的“為,不為:廢黜我們的絕對"展覽。在布朗克斯長大,是什么激勵你開始創作藝術品?長話短說,我是在音樂中長大的——姐姐的音樂,媽媽的音樂,收音機。那是我的初戀。我想成為一名電臺DJ .所以我認為在我們稱之為嘻哈音樂之前,我演奏音樂是很自然的事情。我基本上都做到了:跳舞,創作舞蹈,主持,扔果醬,最終升職。
我很感激你認識到我們做的傳單設計是"圖形藝術",而不僅僅是火車伙計做的一些嘻哈東西。火車文化還不存在的時候我就在畫畫了。技術上來說,我做了一輩子的藝術。我一直把傳單看做廣告。這是我做這些事情的最初原因。
除了氣溶膠寫作,你還接受過其他藝術培訓嗎?不。事實上如果不是為了拼湊,繪畫真的不是我的專長。我喜歡畫畫和草稿。順便說一句,用圓珠筆。對你來說嘻哈音樂的特點是什么?
這是秋葵湯。這就是為什么它總是和以前的不一樣。這是我們過去文化的延伸…帶到了另一個層面。這是生命,這是進化。是生活,是味道。
你認為誰是第一個為嘻哈文化制作傳單的藝術家?嗯,整個"第一次"總是很棘手。我經常看到的第一批嘻哈傳單是為酷海格早期的70年代即興表演準備的,甚至在這個詞被影射出來之前。我記得是一個叫卡里姆的兄弟做的,然后他就消失了。
我這么說吧:當我去找閃手大師的經理,建議制作廣告傳單來宣傳他們的果醬時,真的沒有這樣的事情發生,這就是我提出這個建議的原因。你確實有薩爾薩肯尼和伊西薩納布里亞的大型梅倫格舞海報,但我們并沒有像那樣真正推廣果醬。我認為這是有意義的,所以我開始為閃光做傳單,然后浪潮就來了。
你還為誰做過平面設計?除了傳單,我還推廣文化,為邁克戴夫記錄