灰色包裝設計的設計目的在于代表企業或品牌的形象，良好的灰色包裝設計建立起品牌和客戶之間的聯系：
注：本文“灰色包裝設計”配圖為本公司設計作品
很有可能你已經欣賞了佛朗哥格里尼亞尼的作品，即使你不能說出它的名字。畢竟，他一生的使命是將觀眾的目光聚焦在圖像上，而不是他的個人形象上。現在，他的作品展覽（在瑞士基亞索的博物館)是一個期待已久的機會來重新發現他的作品及其與當代設計的相關性。
格里尼于1908年出生在離米蘭不遠的小鎮皮夫波爾圖莫羅尼，他來自一個傳統的、彬彬有禮的家庭，這個家庭從小就給他灌輸了一種完美主義的意識。在短期學習數學后，格里尼亞尼搬到都靈，成為一名建筑學生，并加入了未來主義的第二波浪潮。作為一名藝術家，他致力于速度和機械的具象實驗只持續了大約六年（以典型的未來主義風格),格里尼很快轉向更抽象的主題，特別是通過攝影。
簡而言之，這就是佛朗哥格里尼亞尼：一個具有杰出紀律性的夢想家，他成功地將這種紀律性轉移到了他的作品中。
格里尼尼說，建筑讓他從"詩人變成了建筑師",這預示著有條不紊地使用儀器和工具將在他的藝術中發揮重要作用。盡管格里尼尼的作品可能看起來很抽象，但他的出發點總是對現實世界進行不懈的分析，并將其轉化為無數的筆記本，將他對技術對人類生活日益增長的影響的癡迷轉化為復雜的數學公式。結果往往是，你看得越久，設計就顯得越有活力，這要歸功于線條和形狀的精心安排，它們改變了觀察者的感知。格里尼亞尼認為"成為一名藝術家不是一種職業，而是那些對自己的情感有著深厚興趣的人的一種態度，"他的數學能力和藝術動力只有他非凡的手工技能才能與之匹敵。
"一幅好畫始于一支削好的鉛筆，"多年后，他在給女兒上繪畫課時會重復說。簡而言之，這就是佛朗哥格里尼亞尼：一個具有杰出紀律性的夢想家，他成功地將這種紀律性轉移到了他的作品中。
佛朗哥格里尼亞尼在意大利插畫家奧林皮亞扎格諾利是那些甚至在知道格里尼亞尼的故事之前就被他的作品所打動的人之一。"他對形狀和顏色的視覺讓我不安——他的作品中有如此的勇氣和如此沉穩的反叛，"她說。"我相信研究格里尼亞尼可以幫助（藝術家)分析、分解和重新開始那些已經變得乏味的藝術作品，也許有很好的美學品質，但缺乏任何內容或直覺。"
1940年，意大利加入第二次世界大戰，佛朗哥格里尼亞尼被指派為一名軍官，負責一個觀察飛機的課程。教別人如何在短時間內快速發現移動的形狀，讓他明白了作為一名藝術家和平面設計師，他工作的決定性本質：眼睛和思維之間的相互依賴。
戰后格里尼亞尼放棄了他的建筑實踐，并受到米蘭活躍的新一波設計師的啟發，包括他的老朋友安東尼奧博格格里(博格格里工作室的前瞻性創始人)——成為一名安特利特拉姆藝術總監。
1942年，他與法國插圖畫家珍妮米肖(珍妮米肖)結婚，兩人成為這一新職業的完美搭檔，盡管格里尼亞尼從未創立過工作室。他將平面設計作為另一個實驗實驗室來觀察和控制光學現象，然后他將這些現象轉化為眾多知名客戶的廣告活動。
注：本文“灰色包裝設計”配圖為本公司設計作品
