簽名logo設計的設計目的在于代表企業或品牌的形象，良好的簽名logo設計建立起品牌和客戶之間的聯系：

簽名logo設計思路：

上周，在《紐約雜志》的旗艦女性網站切口上展開了一場辯論：是皮特戴維森和愛莉安娜格蘭德，還是亨里？本周早些時候，有消息稱喜劇演員戴維森和流行歌星格蘭德約會不到一個月就訂婚了。新聞報道了那個傷口。

作家和編輯的工作人員發現自己處于一個具有挑戰性的位置——本周的t恤會紀念這一不可思議的結合嗎？或者他們會走一條不同的路，從一個每周約會專欄中挑選一個標題，上面寫著"生氣幾乎摧毀了我的關系？"

"我個人認為亨格里選項更有趣，"剪輯的編輯主任斯特拉巴格比在權衡兩者的優點時說。"那一個會撐得住。我不知道下周會不會有人關心皮特戴維森。"

這些球座實際上是網站的一部分。它們看起來像剪裁——白色襯衫卡內拉的黑色顯示字體——讀起來也像剪裁。"我們稱之為活標題，"領導該項目的網站時尚新聞作家埃米莉亞皮特拉卡說。但與或多或少作為品牌活動廣告的傳統商品不同，這種切割的圖形t恤——無論它們可能多么愚蠢——都是對2018年建立多媒體品牌意義的巧妙詮釋。

這些襯衫一開始只是個笑話。《紐約雜志》剛剛慶祝了它的50歲生日，并為此印制了一系列帶有街頭服飾品牌的紀念t恤。它讓Bugbee思考。她認為，如果雜志中的任何品牌要涉足t恤業務，那就是裁剪，但她不想以傳統的方式印刷然后儲存在倉庫中。

"蕾哈娜是我的教皇，"紐約雜志《切割》的按需圖形t恤。互聯網變化無常，內容轉瞬即逝。今天引起共鳴的，明天可能就不重要了。對于Bugbee和她的團隊來說，這個事實提供了一個機會。"因為這是按需印刷，我們真的沒有任何庫存，"她說。"在有人訂購它之前，它只是一件t恤的想法."設計過程本身幾乎是反設計的。每周初，工作人員會討論周五的投放應該是什么，然后他們通過亞馬遜的平臺上傳文本，襯衫就可以開始了。沒有顏色選擇，沒有印刷種類。唯一改變的設計元素是文字本身。

金錢和時間的低開銷使得作者可以像考慮推特一樣考慮t恤。從理論上講，他們可以隨心所欲地設計出任意多的襯衫，并且毫不客氣地剪裁得體。"每周生產一件t恤本身就很荒謬，“Bugbee說。"它基本上允許我們將編輯內容作為物理模因來做。"

有時，這些襯衫會吹噓超潮流的文化參考，如"蕾哈娜是我的教皇"或"約翰梅耶的新歌是關于洗澡炸彈的"(戴維森-格蘭德輸給了“hangry”，值得一提)。其他時候，它是從網站的標題或關系欄中抽出的一條不透明但很吸引人的線，如暢銷書"我想了很多")。在商店的43件t恤中，我只明白其中一半是指什么，我在目標人群中。"我們有一件寫著我最喜歡的肉是熱狗的襯衫，"彼得拉卡說，他引用了米特羅姆尼的一句話。"如果你不是在一個特定的時間上網，你可能會完全錯過這個。"

這種不可思議性在照片墻時代已經被證明是強大的（一些證據：這個標簽)。到目前為止，這家商店已經賣出了近1500件t恤，這轉化成了大量的Instagramming，但沒有那么多收入。"這不是錢的問題，“Bugbee說。"這是按需印刷，所以我們只能看到其中的一小部分."

更確切地說，這些襯衫是如何將"網絡性"轉化為現實世界的低風險實驗。手提袋常常被解讀為過于認真的自我表達，與此不同，這種剪裁的t恤有一點諷刺和冷漠，互聯網上的酷孩子穿得很好。人們會覺得他們巧妙地表達了對一個品牌的忠誠，而沒有犧牲自己的品牌。這些襯衫毫無歉意地與世隔絕，幾乎到了無所不在的地步。"我認為所有的迷因基本上都是一個內部笑話，只是被放大了，“Bugbee說。如果你不明白"神秘金發女郎"指的是被發現與蒂莫西柴勒梅德親熱的神秘金發女郎，那沒關系。它的美妙之處在于，無論如何你還是可以穿它。

簽名logo設計文章總結：