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注：本文“茶飲vi”配圖為本公司設計作品
《滾石》雜志最近的印刷重新設計——超大的版式、流線型的標識、完美的裝訂和厚重的紙張——與出版業的大趨勢相呼應。在過去十年里，隨著較小的獨立雜志的領先地位，它已經將注意力轉向更豪華的印刷過程，以創造有價值的對象和不同于網絡的體驗。該雜志的新格式也注意到了其視覺故事的傳奇歷史，因安妮萊博維茨等人而聞名：更亮、更白的頁面是照片散文流行、共鳴和呼吸的更好空間。在線重新設計通過新的畫廊模塊推廣攝影，主頁上的空間允許常規視頻和攝影內容占據更重要的位置。
重新設計是巨大的和無所不包的；這是一項努力，旨在將一個如此植根于其著名歷史的品牌推向未來，同時至關重要的是，不要失去與過去的聯系。
設計總監喬哈欽森(喬哈欽森)的印刷設計靈感來自該雜志的傳統，他決定創造一種更現代的外觀，既能在較小的屏幕上工作，又不失其設計特色，這在精致的標志中顯而易見。正如哈欽森在滾石在線的一段視頻中所說，原石的形狀如此具有標志性，以至于"弄亂它們會讓人感到害怕"。"這個標志有這樣的歷史，"他繼續說道。"我們現在不能放棄它。"為了幫助完成手頭的艱巨任務，哈欽森重新聯系了吉姆帕金森，他是過去40年來一直使用的獨特標志的設計者。
吉姆帕金森設計的滾石標志。"我們很早就決定，這個標志是品牌脫氧核糖核酸的核心，背離全新的品牌身份將是一個災難，"數字媒體公司潘世奇媒體的首席執行官杰伊彭斯克說，該公司于2017年12月成為滾石的大股東。這種理解導致了帕金森的克制方法，剝離了古董風格的元素，"使標志過于復雜，在較小的尺寸下難以閱讀。"
在帕金森之前，最初的滾石標志傳奇般地出現在一個驚人的錯誤中。1967年，當揚溫納在海特-阿什伯里嬉皮士運動的鼎盛時期推出這份小報大小的新聞紙雜志時，他找到了當地受歡迎的迷幻藝術家里克格里芬來設計這個標志。格里芬在著墨前送來了一份緊湊的鉛筆草圖供批準，由于不知道還有什么更好的，溫納不小心把它印在了第一期上。格里芬錯綜復雜的交叉線素描在隨后的幾年里為《滾石》加冕。
《滾石》雜志的第一期（以約翰列儂的照片為特色),帶有里克格里芬的鉛筆標志。
滾石1974年，第一個四色封面。藝術總監：邁克索爾茲伯里。
滾石1968。藝術指導：羅伯特金斯伯里。
在70年代，帕金森與羅杰布萊克合作，將格里芬的設計從全部大寫改為大寫和小寫，刪除了花體字，但保留了似乎提升了頁面上字母的三維（three dimension的縮寫）陰影。大寫字母稀有的下垂的詞干被突出，像視覺擬聲詞一樣在刊頭上滾動。雖然去掉了三維（three dimension的縮寫）陰影，但這個動作仍然保留在新標志中，并為了強調和影響而被擴展。
"在重新設計過程中，哈欽森提醒我們一個非常重要的因素，"潘世奇說。"他說這個標志就像一個停車標志。不用讀也知道是什么意思。"
近年來，為了在數字平臺上保持易讀性，品牌已經砍掉了復雜華麗的襯線標志。正如石英上個月報道的，一種新的"襯線-還原"趨勢已經發展起來，以回應"無襯線標志的荒地；以柔和的細節和裝飾為標志的富有表現力的標志的復興。《滾石》精簡但保留了作為其歷史身份核心的獨特繁榮，與此步調一致。
除了標志之外，滾石雜志的整體重新設計，包括印刷和在線，將它帶到了一個有趣的新方向，特別是在一個時期，許多從六七十年代反主流文化中出現的書籍都在折疊。1952年創刊的英國《NME 》(新音樂快車)今年早些時候停刊，幾個月后，紐約《訪談》雜志停刊的消息震驚了出版界。《鄉村之聲》也于2017年停刊。可以聽到一些懷舊的呼喊"印刷終究是死了",但是在硬幣的另一面，年輕雜志繼續被購買和閱讀。一些雜志倒閉，而另一些雜志取而代之，這是很自然的（正如玉米粥坑創始人伯蒂布蘭德斯最近所說，這是一件好事)。
《滾石》雜志目前戰略的聰明之處在于，它追隨較小的、以攝影為主導的獨立雜志（以及年輕的巨頭本身，正如我們在《貴婦人》和《親戚》等雜志中看到的那樣),這些雜志特別關注產品價值和雜志的質量106 . NME選擇了一種不同的策略，粗制濫造了一份低預算的免費出版物，卻沒有引起多少關注。在未來幾年，看看《滾
注：本文“茶飲vi”配圖為本公司設計作品
