盤子商標設計的設計目的在于代表企業或品牌的形象，良好的盤子商標設計建立起品牌和客戶之間的聯系：

盤子商標設計思路：

直到最近，你才能夠說服那些漫不經心的電影觀眾，讓他們看一部關于印刷術的電影，并可能徹底地享受這部電影。加利哈斯特維特在他2007年的紀錄片《Helvetica》中證明了文字的細節可以吸引大眾。2012年，制作公司《著裝規范》(著裝規范)制作了一部由喬納森霍夫勒(喬納森霍夫勒)和托比亞斯弗雷爾-瓊斯(托拜厄斯弗雷爾-瓊斯)主演的在線短片，這是一部鏡頭清晰、配樂優美的電影，兩人在片中談論了他們曾經一起經營的鑄造廠、小寫字母" t "的高度、方形字符、重量、寬度、大寫字母和斜體。

到2014年字體男被選中在西南偏南放映時，著裝規范的丹卡維特和安德烈安德雷耶夫已經開始成為電影制作人，他們可以將平面設計的機制轉化為電影故事。"[字體人]有一定的精確性，"安德雷耶夫說。"一切都被切割成一個點；故事很緊湊。電影有經濟效益，就像設計字體也有經濟效益一樣。"

自從公司十多年前成立以來，著裝代碼已經制作了50多部關于平面設計的短片，描述了從戴維卡森到蘇珊卡雷到梅頓戈拉瑟的每個人（其中許多是抗免疫球蛋白a抗體(anti-iga antibody)委托制作的)。隱蔽的和安德雷耶夫都是訓練有素的平面設計師，這可能是他們成功地用一種既癡迷又吸引人的方式講述這門手藝的原因。這對夫婦對細節的關注使得他們的電影對于那些喜歡設計的人來說特別有趣：每部電影的風格和格式都是由電影的主題和他們獨特的審美決定的。

21世紀初，隱蔽和安德雷耶夫在加州藝術學院相遇，他們都獲得了平面設計學士學位。"當時有一個非常有趣的網頁設計正在進行，網頁語言和技術的主要部分是閃光，”安德雷耶夫說閃光。的基本動畫工具為早期的運動圖形鋪平了道路，這使設計師對電影制作產生了興趣。"平面設計，尤其是書籍設計，已經向我們介紹了序列藝術，"安德雷耶夫說。從那里開始，進入視頻工作和動畫是很容易的。

畢業后，隱蔽搬到了紐約，隨后是安德雷耶夫，兩人都在音樂電視找到了工作，分別從事印刷和動畫制作。那是2000年代中期，但音樂電視仍然有一些文化資本，以及鼓勵實驗而沒有太多預算限制的工作氛圍。"這太棒了，但我們也知道這很誘人，"安德雷耶夫說。他和隱蔽的設定了在那里工作兩年的期限，以避免被牽扯進來。在此期間，他們節省了資金，建立了一個視頻作品組合，成立了公司，并四處尋找辦公室。2007年，他們開店了。

"著裝規范"的大部分平面設計工作來自AIGA，該公司是其最早的客戶之一，曾為約翰前田、史蒂夫弗里克霍姆和詹妮弗莫拉制作2010年抗免疫球蛋白a抗體(anti-iga antibody)頒獎典禮的視頻。從那時起，制作公司已經擴展到動畫和其他主題的短紀錄片，盡管設計仍然是他們工作的基石。戴維卡森獲獎視頻的擴展版仍然是最受歡迎的電影之一，今年，《著裝規范》關于梅頓戈拉瑟的短片參加了翠貝卡電影節。

盡管卡森與《字體人》的霍夫勒和弗雷爾-瓊斯有著相同的頭銜，但他們的方法卻大相徑庭。前者是一位不敬的后現代主義設計師，也是雷岡的前藝術總監，他最著名的作品是將字體拼接到難以辨認的程度——別提精度了。《著裝規范》的卡森電影同樣比其他電影更曲折。它不是按時間順序的，甚至不是線性的；有卡森沖浪的水下鏡頭和全景鳥瞰圖。"這是一部代表他作品的拼貼電影，凌亂、怪異、雜亂，但非常符合他的風格，"安德雷耶夫說。

另一方面，《著裝規范》最近的一部關于格拉澤的電影是一封名副其實的給紐約市的情書。紐約雜志的設計師“我在紐約”標志，布魯克林啤酒廠的標識，以及其他許多東西，提供了他的工作和生活的連續敘述，所有這些都發生在格拉澤稱為"天堂"的城市。爵士樂，經典紐約場景的慢鏡頭，豐富，飽和的視覺效果都體現了懷舊色彩格拉澤的話。

"對我來說，這部電影植根于這座城市的浪漫，也植根于設計，“桑德里弗說。"[米爾頓的]定義了設計的頂峰以及某種生活方式。何作為設計師的浪漫化身；最經典的設計師角色。"

盤子商標設計文章總結：