店鋪標志怎樣設計的設計目的在于代表企業或品牌的形象，良好的店鋪標志怎樣設計建立起品牌和客戶之間的聯系：
注：本文“店鋪標志怎樣設計”配圖為本公司設計作品
在他們節目的隨筆中，Sonnenzimmer寫道："我沒有試圖改變任何東西，我只是在改變(2019),"當我們制定…我們分裂的身份，卡在我們的人體測量物理自我和數字化身之間，屏幕是這些極點短暫融合的地方。"
這種嚴肅而有趣的對物理自我和數字自我之間的裂痕的承認，總是吸引我去看看這兩個芝加哥人的作品。我第一次了解他們是在2018年，在德克薩斯州奧斯汀的格雷達克畫廊，那里展出了他們的咖啡館頭像Sonnenzimmer在那次展覽中反復問的問題是："我們的頭像不使用的時候掛在哪里？"雖然這個問題很幽默，但也有一定的道理。就像保險杠貼紙一樣，我們的數字自我總是代表我們說話，即使我們忘記了它們。
令人高興的是，Sonnenzimmer的作品很難定義。這是商業，這是藝術。它俏皮，它體貼；這是手勢，而且很精煉。他們工作的不穩定性是不斷進化和好奇心的結果納丁中西和尼克布徹——組成這對組合的藝術家——利用他們在版畫和印刷術方面的背景，在物理上創造出模仿數字空間的誘人圖像。但在新冠肺炎疫情期間，隨著整個世界從三維空間分流到互聯網上，Sonnenzimmer也在加深他們與數字領域的關系。
2020年七月，中西和布徹在他們的網站上發布了一個名為《如何開始》的教學視頻。該視頻是由克里夫卡尼博物館委托制作的，是藝術家制作的一系列教學視頻的一部分，以一只深藍色的數字手為特色，引導觀眾走向開始。雖然是指導性的，但它從未真正告訴觀眾他們應該開始做什么。在我們2020年10月的談話中，屠夫說，"我們認為年輕人觀看這個視頻是第一次創作藝術品的一種方式。關鍵是你必須開始。而且視頻的制作本身是在不知道它要去哪里的情況下開始的。"
這項任務是在新冠肺炎封鎖和抗議種族主義的背景下進行的，這一文化轉折點影響了團隊對其實踐的思考方式。中西說，"我認為[視頻]是奇怪的沉思，因為我們……在社會改革的背景下如何繼續我們的實踐。真的很難面對[那種藝術]——我們如此努力工作的東西，它讓我們自由，給我們生活的目的，[以及]與世界聯系的方式——也在壓迫的背景下。這是在芝加哥，我們有很大的種族問題，但我們也迫切需要錢。"
"[視頻]絕對是關于考慮你對世界的影響，以及如何繼續前進，"布徹補充道，"知道你會在你所做的事情上產生影響。"
在夏天的混亂中，這個視頻提供了一個令人震驚的平靜時刻。雖然我們中的許多人仍然生活在與世隔絕的可怕寂靜中，但這是歷史上一個喧囂的時刻。隨著向數字空間的大規模遷移，社交媒體、縮放通話和事件提醒砰的數量也在增加。在這樣一個喧囂的全球環境中，在數字空間中找到如此多的舒適是令人驚訝的，很高興看到索南齊默如何保持了在他們的物理工作中可以找到的同樣深刻但厚顏無恥的閃光。"這一次讓掛在畫廊里的作品有了中世紀的感覺，"布徹說。"我不關心（向數字空間的轉移),因為這是我們的計劃。這是可以做到的，我們會做到的。當它需要轉向另一個方向時，這也會發生。"
中西對她所看到的我們集體搬到網上所發生的變化并不那么熱情，或者回到過去是多么容易。"我正在經歷的是，物質的喪失就像對自然的記憶的喪失。這將改變我思維的突觸…
注：本文“店鋪標志怎樣設計”配圖為本公司設計作品
