眼影包裝設計的設計目的在于代表企業或品牌的形象,良好的眼影包裝設計建立起品牌和客戶之間的聯系:
充滿熱情,個性,多樣性,不可抑制的魅力和智慧,西摩切瓦斯特的作品一直是現代主義美學的對立面。1954年,他與庫珀聯盟校友梅頓戈拉瑟、愛德華索雷爾和雷諾魯芬斯共同創立了頗具影響力的圖釘工作室。他們的表達方法,探索和重新解釋過去時代的設計和插圖,形成一個實驗性的和非常獨特的圖像品牌,重新定義了20世紀60年代和70年代的圖形通信。
隨著格拉澤于1975年離開推針,Chwast繼續擔任總監,出版圖釘圖形(非常著名的圖釘歷書和每月圖表的副產品)和推針壓力機,以及他的客戶工作。在他70年的職業生涯中,除了四部漫畫小說外,Chwast還創作、設計和插圖了80多本成人和兒童書籍,并在廣泛的領域開展工作,從海報、包裝、動畫、廣告和排版設計到更純粹的圖形形式,并涉足企業形象。
"無論媒介、風格或內容如何,施華茲始終是施華茲,"設計歷史學家史蒂文海勒說,他是施華茲的朋友和合作者,最近出版了《西摩切瓦斯特:設計中的靈感和過程》一書。"他是他的藝術,他的藝術就是他。他極端個人主義的方法最終將藝術融入設計,反之亦然。
海勒的書包括一系列來自Chwast未出版的兒童書籍和卡通插圖的作品,這是一個受歡迎的提醒,即設計師總是直覺地模糊設計和插圖的界限。繪畫,通常被認為是當代設計中古老而多余的活動,是Chwast工作的基本命脈,是視覺表達的巨大無限資源,有如此多的配置可供探索。
Chwast的圖像有一種方式,可以用魅力、陰謀或驚喜立即解除觀眾的武裝——這在當代設計中非常罕見:幽默。英國設計師大衛斯圖爾特與貝麗爾麥卡奧尼合著了一本關于設計中的智慧的書,Chwast也在其中,她回憶道:"西摩是那些能夠拍拍自己的頭、揉揉自己的肚子的稀有動物之一:插畫設計師。我見過的幾個插畫設計師(不是很多)都像西摩一樣以不同的方式運用了智慧。由于他們的個性,他們無法避免使用幽默。這是他們的基因。"
在一次通過電子郵件進行的采訪中,Chwast以他一貫的簡潔和自信,回顧了他的職業生涯,他的過程,他對今天的設計和插圖的看法,以及他已故的朋友和同事梅頓戈拉瑟。
當絕大多數從業者提前幾十年退休時,是什么驅使你成為一名年過八旬的設計師?
我不打高爾夫球,但我仍然喜歡創作海報、設計書籍和為書籍配插圖。我不能什么都不做。
自20世紀50年代開始你的職業生涯以來,你是如何看待設計的變化的?
當我們開始時,我們受到了偉大人物的鼓舞:保羅蘭德、卡珊德拉、布羅陀維奇。現在,排版才是王道。
設計師排版允許更大的創造可能性。雖然偉大的設計是特別用字體設計出來的,但它是由商業驅動的:焦點小組,跟隨品牌和其他營銷因素。營銷結果影響了設計師的工作,減少了巨大的創新可能性。
在你的職業生涯中,你的方法改變了嗎?還是你仍然用同樣的方式處理工作?
使用視覺語言,我的工作一直是尋找最有意義的,不俗套的方法,符合我的精神——始終意識到媒體和最終用戶。我的插圖有一系列風格。風格是由媒體和我的文學和美學目標決定的。