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一旦你開始,當談到設計和插圖世界時,你會忍不住到處看到它們:黃色的,尖尖的或高聳的藍色頭發,風化的棕色沙發。《辛普森一家》似乎是一部對創意社區有著永久影響的電視劇。不像一些來來去去的趨勢(還記得每次英國插畫畢業生展都擠滿了戴著派對帽的熊嗎?)——曾被喬治布什(他想讓美國家庭"更像沃爾頓一家,而不像辛普森一家")譴責的虛構美國家庭的創造性分支并沒有減弱。
近年來,許多人哀嘆這部劇在長達28季的時間里一直在走下坡路。"黃金時代"通常被認為是90年代;后面幾季經常被誤解為"僵尸辛普森一家"下面這個非常受歡迎的2017年油管(國外視頻網站)視頻《辛普森一家的衰落:它是如何發生的》已經獲得了近550萬次觀看。它表明,該節目曾"被視為反權威的表達,挑戰黃金時間電視的每一個慣例……辛普森一家是反文化的……照亮了聚光燈,諷刺了許多人忽視的美國社會的每一個疣。"
雖然大多數人認為該劇的衰落意味著最近幾季再也無法達到它的鼎盛時期,但平面設計和插圖世界一次又一次地回歸它,我們永遠也看不夠。但是為什么今天,當人們認為這個展覽有點糟糕的時候,設計界卻一次又一次地回到這個展覽上來呢?
這位以克里斯(辛普森一家藝術家)為筆名的諷刺插畫師從最初基于辛普森一家(電影名)的古怪涂鴉的小眾創作者飆升至非常受歡迎的迷因王,現在他畫出了滑稽、令人困惑、有點令人不安的偽造品圖像,任何使用臉書(或者實際上,互聯網)的人無疑都會看到這些圖像。雖然對這位匿名的邪教藝術家知之甚少,但據說他第一次有了畫畫的靈感是在五歲時看了《辛普森一家》中的一集《為愛吶喊》。荷馬及其同事仍然是他全部作品的重要組成部分,盡管現在已經擴展到包括任何人,從威廉王子和凱特米德爾頓到一個漂亮粗糙的送奶工,以及對皮卡丘的徹底重新詮釋。就連宜家最近也加入了《辛普森一家的愛》,用標志性的"沙發插科打諢"場景作為家居用品系列的靈感。這個場景也是才華橫溢的巴巴克甘杰描繪情景喜劇《沒有角色的客廳》系列畫作的一部分。
克里斯(辛普森藝術家),荷馬和巴特
巴巴克甘杰,辛普森一家客廳
宜家,辛普森一家客廳
瑞秋哈德威克攝影
可以假定的是,近年來展覽本身缺乏創意的現象也體現在了其他人的設計中。總部位于英國曼徹斯特的阿朵博士工作室就是一個證明,該工作室于2010年出版了雜志《辛普森藝術》(阿特辛普森),展示了讓一些藝術家憑記憶畫巴特辛普森的結果,"取得了不同程度的成功"今年,它的續集以《辛普森藝術2》的形式出現,這是一本雜志,展示了大約30個新的辛普森風格的拼貼畫和由我博士自己創作的混合媒體作品。
"當我年輕的時候,我唯一想做的事情就是成為一名漫畫家,我立刻就迷上了《辛普森一家》——我有所有的紀念品和漫畫。然后在大學里,我接觸了平面設計,并意識到成為一名漫畫家是不可能的,但我仍然可以將漫畫融入我的工作中,"瑞安多伊爾說,他是馬克愛德華茲的"我的另一半",我們之所以看到這么多受該節目啟發的創造性工作,是因為在該節目的黃金時代成長起來的一代人。他補充道,"我認為大多數和辛普森一家一起工作的人都是和他們一起長大的;但這不是一個兒童節目——它隨著你的成長而成長,仍然與你有關,其中有你年輕時可能聽不到的笑話。"
DRME,阿特辛普森,2019,封面
DRME,阿特辛普森,2019,傳播
DRME,阿特辛普森,2019,傳播
DRME,阿特辛普森,2019,傳播
DRME,阿特辛普森,2019,傳播
DRME,阿特辛普森,2019,傳播
DRME,阿特辛普森,2019,傳播
DRME,阿特辛普森,2019,傳播
DRME,阿特辛普森,2019,傳播
《辛普森一家2》由獨立出版社鋅帳篷出版,正如創始人蒂姆貝爾所說,該出版社最初是一個"癡迷的收藏",后來發展成為與辛普森一家相關的原版雜志的出版商。它的處女作是向荷馬致敬,這是一組穿著現實生活中荷馬化裝服的現實生活中的人的照片,盡管貝爾是各種印刷品的長期愛好者